一
1965年，郭富城出生于中国香港，他诞生于一个七口之家，在家里排行老幺，上面有两个哥哥和两个姐姐。
一家人以开银店为生，共同挤在一间不大的公屋里，生活并不算富足。
1984年，十九岁的郭富城成功考取了TVB舞蹈训练班，三年后又转入了艺员训练班中，并以第一名的成绩毕业。
毕业前，一位对他关爱有加的老师曾经善意的告知过他：“你的个头并不算高，脸又生的稚气，若是想在电视剧里出头，除了努力，还要耐心。”
确实，在当时，留给郭富城这样的籍籍无名的新人的机会并不多。在他最忙的时候，一天几部戏连轴转，但是大多角色都是一些不太出彩的小配角。
或许正是这样的早年经历，让郭富城一直保持着一种强烈的紧迫感。他始终坚信着娱乐圈里“物竞天择，适者生存”的严酷淘汰制，因此他始终不敢停止努力的步伐。
二
1990年，在中国台拍摄摩托车策划的郭富城走红了。
那个发丝飘逸，满眼纯情的阳光少年，瞬间赢得了无数少女的芳心
于是，郭富城借势签了唱片公司，发行了第一张国语唱片，名为《对你爱不完》。
25岁的郭富城终于迎来了他的人生转机。
过去了几个月后，一股劲舞旋风，伴随着郭富城的经典动作和帅气的“四六分”发型，刮回了香港，在乐坛里引起了不小的轰动。
上世纪九十年代是“四大天王”的黄金时代，作为当中最后走红的那一位，郭富城除了舞蹈，在唱歌和演戏上没有丝毫优势，唯有不断地练习，期望勤能补拙。
三
从TVB到四大天王，郭富城始终是一个后进生。
即便到了今日，他也是四大天王中唯一一位没有被捧上神坛的：黎明急流勇退，因此一直永葆神秘感；张学友被誉为“逃犯克星”，歌坛地位更是不言而喻；全能劳模刘德华，甚至差点被热心市民推举为中国香港特首。
比起郭富城的事业，他的妻子方媛的美模往事甚至比之更有热度。事实上，在“偶像天王”的光环下，没有人真正的把郭富城看作一个演员，而郭富城的初心是想成为一名演员的。
2000年，郭富城连续第三年获得了香港最受欢迎男歌手奖。面对一如既往铺天盖地的掌声和欢呼声，他内心感到一丝空虚，这种空虚感源自于原地踏步的焦虑感和看不见未来的不安感。
审时度势的郭富城心想：是时候转型了。之后的三年里，郭富城放缓了歌唱事业，在电影上集中发力，但接拍的六部电影都没有什么起色。
直到2005年，四十岁的郭富城在出演《三岔口》时，才似乎终于开了名叫“演员”的窍。凭借落魄警员孙兆仁的形象，郭富城拿下了第一座“最佳男主角”的奖杯。
这一次惊喜的表现使郭富城夺得了香港新浪潮电影“教父”级别导演谭家明的青睐。谭导邀请他出演《父子》，饰演了一位粗暴鲁莽的赌徒父亲。
郭富城再次将一位灰暗又挣扎的底层人物演活了，《父子》这部作品让郭富城再度捧得了最佳男主角奖项，同时也使他似乎找到了演技突破的关键点：打碎偶像包袱，与角色共情，角色感自然会破茧而出的。
不过，2011年电影《最爱》对郭富城来说无疑是一场更大的突破。
为了演绎好这部电影，郭富城提前两个月学习陕北的方言，坚持原声配音，他为了更接近角色，成日与村里的老农同住找感觉。
好在皇天不负有心人，《最爱》这部电影让郭富城入围了金鸡奖最佳男主角。加上三年后的他收获的金像奖最佳男主角奖杯，历时十年，郭富城赢得了华语影坛几大重磅奖项对他演技的认可，他终于完成了从偶像过渡到演员的蜕变。
回看港片初心的《无双》，导演庄文强用各种致敬场面，想让观众重温周润发的英雄本色，但是郭富城饰演的李问，撑起了整个故事的核心。
大开大合的魅力戏份交给了周润发，剥离分层的精细部分则是交给了郭富城。
事实上，从李问开始，郭富城就已经从善挑角色，升级为了驾驭角色。
前者重要的是眼光，后者更是考验个人的投入与付出。
正如杨千嬅谈及《麦路人》里与郭富城的第一次合作：
有一幕我印象很深，那是他在医院里已经病得很严重的戏，他真的很厉害，不让自己有一分一秒的抽离。拍戏时间很长，中间一个小时的吃饭时间，我们都赶紧去吃饭了，他要自己停留在那个角色里，不吃饭，也不离开床，不跟所有人讲话，直到把所有拍完为止，他都不离开自己营造的情绪和状态。
后来的郭富城有了很多采访，当被问到自己的影帝晋升之路时，郭富城也不说什么漂亮话，犹如工作机器一般不断地反复强调自己对于演戏的热爱和学习。
确实，郭富城的身上凝练着老一辈的香港艺人的优秀品质：勤奋、务实、自律。
他可以用十年时间充盈一个顶级偶像所具备的一切素质，也可以把这些一一打破，从零开始学做一名合格的演员。虽
说属于“四大天王”的时代早已过去，但是郭富城的演戏生涯还在继续。返回搜狐，查看更多