Furry文化指的是以拟人动物主题为主的现代亚文化，其脱身于20世纪70~80年代的美国科幻文化
未来主义盛行的20世纪
20世纪70~80年代的美国由于冷战背景、航天探索以及经济复苏跟科技发展，大家开始关心科技、社会、艺术和文化在未来可能会发展的样子。
1977年的《星球大战》开启了现代科幻大片的热潮，1980年的《帝国反击战》更是巩固了这个流行趋势
这个时期不仅未来主义盛行，同时由于互联网、个人电脑的普及，在加强人与人之间联系的同时，信息传播的效率也开始出现了质的飞跃
在这个科幻题材爆发的黄金时期，科幻展会也就成了一个应运而生的产物
Albedo Anthropomorphics
根据Fred Patten 最初在 《Yarf！》发布的1966-1996 年Furry爱好者图解年表 记录
引用
Fred Patten，美国作家、漫画家及编辑，被认为 是Furry Fandom 的创始人之一
1966-1996 年Furry爱好者图解年表（retrospective-illustrated-chronology-furry-fandom-1966–1996），1996 年 8 月 29 日至 9 月 2 日在加利福尼亚州阿纳海姆会议中心举行的第 54 届世界科幻大会LAcon III 的展览上印刷的年表。它最初发表在 1997 年 1 月的Yarf!第 46 期。Yarf !将其单独发布在网上，十五年来它一直是 Furry 的宝贵历史参考资料，并被Wikipedia、WikiFur、Furry News Network和许多其他网站的引用。
由Jeff Ferris于 1990 年 1 月创办，多年来一直是最受欢迎和最知名的毛茸茸印刷杂志之一。早期参与编辑的其他人员包括Lance Rund、 Dave Bryant和Kris Kreutzman。它出版了数十位艺术家的漫画、书评、文字故事和海报
在1980 年 NorEasCon 上， 史蒂夫·加拉奇（ Steve Gallacci） 展示了他的漫画《Albedo Anthropomorphics》中，一个名为Erma Felna的角色的插画
这引发了一部分科幻爱好者对于拟人动物的讨论跟兴趣 从而催生了一个名为 “Gallacci ”的拟人动物内容的讨论小组，这本漫画被认为是 Furry 这个漫画子类型的开创者
换句话说，如果没有这本漫画，整个Furry文化的出现可能会延后很长时间
在此之前，1966 年 9 月手冢治虫的《丛林大帝》；罗伯特·克鲁姆的《弗里茨猫》 以及迪士尼的罗宾汉、Vootie的创立等funny animal 类型内容就已经为此奠定了一定的爱好者基础
《Albedo Anthropomorphics》或许不是拟人动物这个创作形式的起点，但却是Furry这个亚文化的起点，但此时Furry还并没有被认为是一个独立的亚文化
Vootie 与 历史上第一个公认的Furry漫画之母
里德·沃勒（Reed Waller） 创办了Vootie，这是一个以Funny Animal为主题的业余出版协会（APA），也是 Rowrbrazzle 的前身作为一个地下漫画（Underground Comics），它拥有跟普通的地下漫画相似的特征：非主流、反叛精神跟成人主题
Vootie 是一个以 Funny animal 为主题的 APA（业余出版协会）
但同时，它对于NSFW的某些部分相比于一般的地下漫画来说太少，甚至可以说清汤寡水，于是，同为Vootie成员的韦恩·麦克唐纳（Wayne MacDonald）向沃勒写了一封信，信中写着：
引用
“考虑到地下漫画中性爱的元素如此之多，我觉得《Vootie》中性爱元素如此之少真是奇怪。”
我除了写信给里德·沃勒抱怨之外还能做什么呢？令我惊讶的是，里德在下一封邮件中以我的批评为基础，写了一篇两页的故事。
他为此在2010年的Visions of Paradise #155 专门用一个叫做“It's True – It's All My Fault!”小章节写到：
引用
Considering how much sex there was in underground comics, I thought it rather odd that there was so little of it in Vootie. What could I do but write to Reed Waller and complain? Rather to my surprise, Reed used my critique as the basis of a two-page story in the next mailing. My remarks are read out loud by naked furry babes while they danced, posed, cavorted, balled, screwed and fu**ed (literally) like mink in every panel.
译：
考虑到地下漫画中有那么多的性，我觉得很奇怪，在Vootie中却很描述性。
除了写信给里德·沃勒抱怨，我还能怎么办呢？令我惊讶的是里德在接下来的邮件中以我的批评为基础写了一篇两页的故事。我的评论被裸体的Furry角色大声读出，而他们在每个面板上跳舞，摆姿势，嬉戏，滚球，拧和**（字面上）像貂一样。
于是《 Omaha The Cat Dancer》（ 猫舞者奥马哈）就在这个场景下诞生了
猫舞者奥马哈
《猫舞者奥马哈》的故事发生在虚构的明尼苏达州米普尔市（Mipple City） 漫画中的世界由拟人动物角色组成。
这个故事最初是对当地蓝色法律（限制娱乐活动的法律）的讽刺，但后来发展成了一部漫画版的肥皂剧 它被广泛认为是第一个成功将现实主义与 Furry 融合并被公开认可的漫画系列
Furry亚文化的诞生
1983年2月Vootie停刊，Vootie的前成员Marc Schirmeister和Timothy Fay继续创建了Rowrbrazzle ，并于 1984 年 2 月发行了第一期。
Fred Patten认为Vootie和Rowrbrazzle之间的过渡是Funny Animal 转变为 Furry 的关键点，类似 furry 的拟人动物艺术其实在这之前就已经存在了，只不过当时的爱好者数量少、创作零散，没有形成一个完整的文化。
而 Rowrbrazzle 的出现意味着这个群体已经足够大，足以支撑起一个独立的亚文化。 因此可以将1983年视作 furry 亚文化的开端 根据 Rowrbrazzle 的前主编——也就是被公认的 Furry Fandom 创始人之一 Fred Patten 的说法：
引用
My thesis is that furry fandom coalesced out of sf fandom and comics fandom, blending elements from both of them and achieving its own critical mass in 1983/1984. The first clear signs of the independent furry fandom were the creation of its first apa, Rowrbrazzle, and the decision by some fans to self-publish furry comic books because there seemed to be enough fans of stories with talking animals to support them (as distinct from earlier attempts to self-publish comics which had to hope for sufficient sales from the general public alone.)
译：
我的论点是，毛茸茸的粉丝是科幻和漫画粉丝的结合体，融合了两者的元素，并在1983/1984年达到了自己的临界质量。独立的毛茸茸的粉丝的第一个明显迹象是它的第一个apa， Rowrbrazzle的创建，以及一些粉丝决定自行出版毛茸茸的漫画书，因为似乎有足够多的粉丝支持他们的故事，说话的动物（不同于早期的尝试自行出版漫画，必须希望从普通大众中获得足够的销量）。
因此现在一般的看法认为，拟人动物这个创作形式可以一直追溯到远古的动物崇拜，而Furry是基于这个艺术表达诞生于1983年的现代亚文化
结尾
Furry在现代亚文化中也算是历史较长的那类了，从早期的互联网时代开始活跃的Furry群体之后传播到了许多国家并且发展出了不同的形态
如果可能的话，这类帖子我会做成一个系列，除了赛博考古去探索历史，也会去研究拟人动物这种艺术表达方式在furry文化中出现什么样的变化
各位如果有任何对Furry的疑问，可以随意问我